Die Geschichte hinter Renaras

Eine Seide. Eine Geschichte. Ein Stück. Nie wiederholt.

Renaras ist keine neue Idee. Es ist eine Überzeugung, die lange brauchte, um ihre Form zu finden.

Wir arbeiten von Amsterdam aus, einer Stadt, die seit vierhundert Jahren im Austausch mit Japan steht. Die Niederländer hielten einst das einzige westliche Tor in ein verschlossenes Land offen, in Dejima, in der Bucht von Nagasaki, und durch diese schmale Öffnung gelangte der erste Kimono nach Europa, den man je gesehen hatte. Sie wurden hier als Raritäten getragen, man posierte in ihnen für Porträts und ließ sie von Schneidern kopieren, die keine Originale bekommen konnten. Die Seide, mit der wir arbeiten, ist dieser Stadt also nicht fremd. Sie wird hier schon sehr lange bewundert.

Der Name entstand, bevor wir ihn wirklich verstanden. Wir wollten etwas, das zwei Welten vereinen kann, ohne sich zwischen ihnen entscheiden zu müssen: die Renaissance, im westlichen Sinne der Schönheit, die beiseitegelegt und dann wiederentdeckt wird, und Japan, wo die Seide ihren Ursprung hat. Nara kam zuerst, die früheste kaiserliche Hauptstadt, in der Seide, Buddhismus und Zeremonien gemeinsam Wurzeln schlugen. Es folgten Re und Rei. Ren (連) steht für Verbindung, den Lotus, der klar aus stillem Wasser aufsteigt; Rei (麗) steht für Schönheit, die dem Auge offenbart wird. Für das westliche Ohr klingt der Name nach Renaissance. Für das japanische Ohr spricht er vom Ursprung. Wir waren zufrieden damit, dass er beides bedeutet.

Warum zeremonielle Seide

Tausend Jahre lang arbeiteten die Weber Japans mit einer Präzision, die dem Heiligen vorbehalten war. Vieles von dem, was sie erschufen, liegt heute in Schubladen gefaltet – erinnert, wenn überhaupt, nur als Kostüm.

Es gibt im Japanischen ein Wort für das Gefühl, das einen dabei überkommt: Mottainai (勿体無い) – das Bedauern, wenn Wertvolles verloren geht oder verschwendet wird. Wir haben es empfunden und konnten den Blick nicht abwenden.

Jedes Renaras-Stück beginnt als japanische zeremonielle Seide, gewebt für hare (晴れ), die hellen Tage eines Lebens: eine Hochzeit, ein saisonaler Ritus, eine Stunde, die eine Familie für wertvoll genug hielt, sie zu feiern. Wir schenken dieser Seide ein weiteres Leben in den Räumen der Gegenwart – als Wandteppiche, Tischläufer, Kissen, gerahmte Paneele und Knotentaschen. Renaras entwirft und interpretiert bestehende japanische zeremonielle Seide neu als zeitgenössische Stücke für den Alltag. Das ist unser Mottainai: eine neue Vorstellungskraft in eine lebendige Tradition zu bringen.

Nichts wird reproduziert. Nichts wird imitiert. Kein Stück wird zweimal angefertigt.

In unserer Obhut

Wir sehen uns nicht als Besitzer. Die Meisterschaft in dieser Seide gehört nicht uns; sie gehörte Webern, deren Namen wir nie erfahren werden und die auf einem Niveau arbeiteten, das wir nur bewundern können. Wir sind nur für eine Weile ihre Hüter, mehr nicht. Unsere Hoffnung ist bescheiden: dass jedes Stück weiter reist, als es bisher getan hat, und seine Freude und seine Geschichten weiterträgt.

Denn die Geschichte endet nicht, wenn die Seide Amsterdam erreicht. Es ist der Ort, an dem im Grunde ein neues Kapitel beginnt. Wir führen ein Protokoll darüber im Silk Journal, einem Tagebuch über das Leben jedes Stoffes, sobald er in unsere Hände gelangt: was er war, was er geworden ist, wohin er geht. Die Reise einer Seide. Eine Geschichte. Ein Stück. Nie wiederholt. Sie können ihr folgen unter journal.renaras.com.